Music wasn’t my first art form — it followed writing, games and photography, and became the one that stayed. It began in 2014 with acapella and piano: arranging by ear, pulling songs apart into their parts and rebuilding them. That habit of dissecting music still shapes everything I make.音楽は最初の表現手段ではなかった——文章、ゲーム、写真を経て、最後まで残ったのが音楽だった。始まりは2014年、アカペラとピアノ。耳で編曲し、曲を分解してまた組み立てる——その習慣が今の制作すべての土台になっている。

Before 2023, I was making all kinds of music — game soundtracks, tracks for the underground idol industry — with no artist identity of my own, just a producer's eye.2023年以前は、ゲームのサウンドトラックからアンダーグラウンドのアイドル向け楽曲まで、あらゆる音楽を作っていた。アーティストとしての顔はなく、ただプロデューサーの視点があるだけだった。

In early 2023, I leaned into deep house and started releasing under my own name — it was the sound of the moment, global and radio-friendly. But a few months into playing Shibuya clubs like Neverland Tokyo and Jumanji33, both of which shaped my sound early on, I realized it didn't fit anywhere across an 8pm-to-6am night. Neverland alone pulled 800 people every Monday, and that room wanted something else.2023年初頭、ディープハウスに軸足を移し、自分名義でリリースを始めた——当時、世界的に人気でラジオ向きのサウンドだった。しかし渋谷のNeverland TokyoやJumanji33でプレイするうち（どちらも自分のサウンドを早くから形作った箱だ）、20時から朝6時までのどの時間にもしっくりこないと気づいた。Neverlandだけで毎週月曜800人を集めるその場は、別の何かを求めていた。

So I adapted — producing future bass with the big-room energy that was dominating dancefloors that year. By late 2023 I'd moved into peaktime slots, full-on energy for a packed floor, and started making hardstyle. That led to my first signing, with Pyro Records, in February 2024. The release hit #2 on Beatport that April — my first time charting there, with almost no DJ network behind me.だから適応した——その年のダンスフロアを席巻していたビッグルームの熱量に馴染むフューチャーベースを作り始めた。2023年後半にはピークタイムの枠に上がり、満員のフロアに向けた全開のエネルギーの中でハードスタイルを作り始めた。それが2024年2月、Pyro Recordsとの初契約につながった。4月にリリースされた楽曲はBeatportで2位——DJの人脈がほとんどない中での、初めてのチャートインだった。

Around the same time, a trance organizer heard something in my opening sets — probably the year I'd spent playing R&B open slots at Neverland — and I started producing trance too.ちょうど同じ頃、国内のトランス系オーガナイザーがオープニングセットに何かを見出してくれた——おそらくNeverlandで1年間R&Bのオープンスロットを重ねてきたおかげだ。そこからトランスも作るようになった。

I build music to match the energy of my own sets — feel-good piano house, deep house, or something else entirely. DJing shaped me as a producer, and I want to keep playing open format across a wide range of sounds, the way I have at Zerotokyo.自分のセットのエネルギーに合わせて曲を作る——フィールグッドなピアノハウス、ディープハウス、あるいはまったく別の何か。DJがプロデューサーとしての自分を形作った。Zerotokyoでのセットのように、幅広いジャンルをオープンフォーマットでプレイし続けたい。

These days I no longer hold a weekly residency, so I make whatever I like. I'm committed to a feel-good house sound now, but every so often I'll still put out something closer to my mainstage roots as a B-side.最近は毎週のレジデンシーがないので、また好きなものを自由に作っている。今はフィールグッドなハウスサウンドに軸を定めているが、時々B面としてメインステージ寄りのルーツに近い曲をリリースすることもある。